FRANCK DUVAL Du 25 janvier au 10 mars 2013 |
FKDL DREAM TIME Étoile #1, 2013 Collages et peinture sur bois |
Lorsque la vitesse d’un objet
approche celle de la lumière, le temps ralentit, l’espace et les distances se
contractent. Avec l’exposition « Midi-Minuit », Franck
Duval nous livre une réflexion artistique sur le temps et la lumière et nous
embarque dans une expérience imaginaire de ces deux composantes de notre
univers.
Pour cette nouvelle exposition,
l’artiste délaisse le scotch pour privilégier le collage et la peinture. Il
reste fidèle à ses silhouettes féminines, mais invente de nouveaux personnages
et les met à l’honneur en les faisant ambassadrices de différents moments du
jour ou de la nuit. Il aborde notamment dans certaines de ses œuvres la question
du volume avec des installations faites d’accumulations d’objets en relation
avec le temps et la lumière, comme des anciens réveils ou des lampes de poche.
Loin des multiples allégories
classiques représentant le Temps sous
les traits d’un vieillard décharné, barbu portant la faux et le sablier, Franck
Duval nous montre avec ses douze œuvres un temps qui s’égrène, mais de manière
cyclique, de la clarté de l’aube à l’obscurité du crépuscule et de la nuit. Il
joue sur la décélération et l’accélération du temps, plonge dans l’horométrie
et s’improvise expert dans l’art de diviser et de mesurer le temps.
Quant à la lumière, Franck Duval
la voit comme à travers un prisme réfléchissant à l’infini et en couleurs et
nous donne à regarder de belles images à la manière d’un kaléidoscope. De la
réflexion de cette unique lumière, naissent ses Etoiles colorées, des illustrations à la fois concrètes et
symboliques de la façon dont on peut créer quelque chose de nouveau avec le
réagencement d’éléments, de matériaux et d’objets qui ont eu une existence dans
le passé.
L’artiste nous donne ainsi une
figure réconciliant les termes opposés de la permanence et du changement. A
partir d’un nombre fini d’éléments, l’artiste crée un grand nombre de figures
différentes.
L’installation « Five by
Five » est la clé de voûte de l’exposition « Midi-Minuit »,
cette œuvre
monumentale se positionne comme une horloge maîtresse qui donnerait le tempo et la couleur des œuvres
adjacentes dont chacune matérialiserait un instant de l’écoulement du temps et
la couleur d’un rayonnement.
Dans la continuité de sa démarche
qui puise un imaginaire dans les matériaux du passé (d’anciennes revues des années 20 aux années 70… ) c’est cette
fois-ci en amassant de vieux réveils, qui ont quitté le chevet d’anonymes, que
Franck Duval construit une œuvre qui devient un pied de nez au temps qui passe,
en donnant matière au présent et à la modernité.
S’il applique le procédé de la
mise en abîme lorsqu’il affiche ses collages sur les murs des villes, il
propose ici une autre vision du procédé. Les réveils, réduits au silence, sont
au cœur d’une horloge pas comme les autres. Prendre une pause pour fixer son
regard quelques minutes ou un long moment sur « Five by five », c’est
être invité à voir ces heures qui passent trop vite autrement.
Pour poursuivre sa recherche sur le temps et la
lumière, cette installation trouve un écho dans « Time Light » autre œuvre
proposée. « Time Light » apporte une nouvelle réponse à l’obsession
du quotidien écoulé, et à l’instar de 60 minutes qui s’égrènent, ce sont 60
lampes de poche qui sont accumulées.
Il crée ainsi un soleil de couleur et de matière
sur lequel vient se poser l’un de ses personnages féminin et bienveillant. Pour
décaler l’ordre des choses, c’est ici le soleil qui tourne autour du personnage
et livre, à chaque rotation, une image différente.
Outre son talent de donner une
vie nouvelle aux témoignages du passé et de prouver que l’artiste sait
maîtriser la diversité des techniques, il est aussi question de proposer un
sens original aux choses établies en déformant les correspondances, Franck
Duval exprime résolument une poésie.
Les heures sont rendues irrégulières
par des effets d’asymétrie et dans une atmosphère joliment chaotique, un
rayonnement met en lumière et révèle l’esthétique des nouvelles silhouettes de
l’artiste.
FKDL
JONES – Midi, 2013
JONES – Midi, 2013
Collages et peinture sur toile
162 X 130 cm
Depuis ses débuts, Franck Duval conduit une carrière
artistique riche et complète.
Après un an passé au Studio Berçot, où il apprend le
dessin de mode, il s’initie aux arts du cirque à l'Ecole Annie Fratellini à Paris. Si dans un premier temps, les projecteurs et
les caméras l'attirent, c'est par la peinture qu'il commence à s’exprimer dès
les années 1980.
En 1992 a lieu sa première exposition à l'ancien Musée
des Automates à Paris. Son titre explicite, "Expo
Kraft", laisse déjà deviner la passion de l'artiste pour le papier, la
diversité de ses usages et le potentiel du matériau. Il fait de cette technique
sa marque personnelle et de l’iconographie des années 1920 aux années 1970 son
langage visuel.
Début des années 2000, c’est par un heureux hasard
qu’il découvre l’Art Scotch via un article de presse déchiré et une bande de
ruban adhésif transparent. Franck Duval développe cette technique, créée par
Joseph Gil Wolman en 1963, la fait sienne et devient avec elle FKDL. Avec cette signature, il réalise
un nombre conséquent d’œuvres. Cinq ans de réflexion sur cette technique
particulière de collage qu’il présente en 2005 à la Halle Saint-Pierre.
En 2006, c'est l'appel de la rue. FKDL participe à
l'événement "Aux Arts
Citoyens", à l’espace des Blancs Manteaux à Paris. L'occasion pour lui
de retrouver quelques amis et artistes du monde de l'art urbain et d’en
découvrir de nouveaux. Cet attrait de la rue se traduit dans son œuvre par la
création d'une série de silhouettes noires qu'il fait s’animer avec dynamisme
sur les murs de Paris. Marqués par le rythme et le mouvement, ces personnages
s’élancent et prennent vie sur une toile de fond faite de vieux magazines avec
très souvent un caractère rétro.
La démarche de FKDL est en évolution permanente. Son
renouvellement passe par la diversité cohérente des thèmes d’étude qu’il
développe - aujourd’hui une réflexion sur la lumière et le temps- mais
également dans la recherche de nouvelles techniques, matériaux ou supports pour
toujours surprendre, même son public le plus initié.
Venu à la rue par sens du
partage, l’artiste initie à ses techniques lors d’ateliers et est engagé auprès
de différentes associations caritatives.
FKDL
HULA HOOP – Minuit, 2013
Collages et peinture sur toile
130 X 97 cm
Actualités
- 22 janvier 2013 : Vente d’Art
Urbain et Contemporain chez Artcurial
(exposition du 19 au 21 janvier).
- 22 janvier 2013 : Participation à la commémoration de l’Abbé Pierre
avec les Emmaüs de Neuilly-sur-Marne.
- Janvier 2013 : sortie du magazine TANK #3
- 30 janvier 2013 : Vente « Artists Angels pour Madagascar»
Christie’s
(exposition
du 19 au 30 janvier).
- 6 février 2013 : Vente « Autistes sans frontières »
Artcurial
(exposition
du 4 au 6 février).
- 15 avril 2013 : Vente « Cent briques pour Madagascar2 »
Artcurial
FKDL
DREAM LIGHT, 2013
Installation
Disque, métal et plexi peint
180 X 100 cm